Analogue Productions · Acoustic Sounds
Acoustic Sounds
40th Anniversary.
Deine nächste Lieblingsplatte.
Beginne mit einer Platte, die du liebst.
Entdecke, wohin sie dich führt.
Manchmal reichen die ersten Takte: Eine Stimme weckt Erinnerungen, eine Gitarre hält uns fest. Diese Jubiläumsserie lädt dazu ein, solchen Momenten Zeit zu geben – und zwischen vertrauten Alben neue Musik zu finden.

Ein vertrauter Name ist
erst der Anfang.
Kurz gesagt
Die Acoustic Sounds 40th Anniversary Series feiert 40 Jahre Acoustic Sounds: Analogue Productions bringt gemeinsam mit Rhino Klassiker aus dem Katalog der Warner Music Group neu auf Vinyl – aus den Archiven von Warner Records, Reprise, Sire und Atlantic, gepresst bei Quality Record Pressings. 40 Titel sind angekündigt. Michael 45 führt 25 davon als 45-RPM-Ausgaben, von Van Morrisons Astral Weeks und Moondance über America, George Benson und Little Feat bis zu den Ramones, Genesis und Trio, und versendet in die ganze EU, in die Schweiz, nach Norwegen und Großbritannien.
01 / Deinem Geschmack folgen
Worauf hast du heute Lust?
Ein musikalischer Einstieg.
Keine festen Schubladen.
02 / Eine Platte führt zur nächsten
Du magst …
Jede Empfehlung hat einen Grund: gemeinsame Musiker, ein weiteres Album desselben Künstlers oder der musikalische Weg, zu dem die Platte gehört.

Weiter beim Künstler
Homecoming
America
Noch einmal America: Homecoming erschien 1972, ein Jahr später.
Homecoming im Shop ↗
Vertraute Richtung
Summer Breeze
Seals & Crofts
Aus derselben Zeit (1972), auf demselben Weg „Gitarren & Harmonien“: Harmonien mit weitem Horizont.
Summer Breeze im Shop ↗
Ein Schritt ins Neue
Trio
Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris
Bewusst etwas anderes, von „Gitarren & Harmonien“ zu „Country & große Stimmen“: Drei Stimmen, ein gemeinsamer Raum.
Trio im Shop ↗03 / Die Plattensammlung
Acoustic Sounds 40th Anniversary:
die Alben entdecken.
Diese Auswahl der Jubiläumsserie von Analogue Productions reicht von Folk und Country über Soul und Funk bis zu Rock. Bei jeder Platte siehst du den aktuellen Lieferstatus und Preis, auf der Produktseite stehen Quelle, Mastering und Pressung.

Chicken Skin Music
Ry Cooder
Blues mit offenen Türen
Ry Cooder verbindet Blues und amerikanische Roots-Musik mit hawaiianischen und texanisch-mexikanischen Klangfarben. Ein Einstieg für alle, die vertraute Songs aus einer anderen Perspektive hören möchten.
Hör mal rein „Chloe“ – folge dem Austausch der Gitarren – Gabby Pahinui an der Steel Guitar, Atta Isaacs an der Gitarre.
Verbindung Ry Cooder ist auch auf Trio zu hören – Gitarre.
Auch als Hybrid-SACD →
Paris, Texas
Ry Cooder
Eine Gitarre, eine Landschaft
Der Soundtrack zu Wim Wenders’ Film lebt von Ry Cooders sparsamer Slide-Gitarre. Pausen und nachklingende Töne tragen die Musik ebenso stark wie ihre Melodien.
Hör mal rein „Canción Mixteca“ – gesungen von Harry Dean Stanton.
Verbindung Ry Cooder ist auch auf Trio zu hören – Gitarre.
Auch als Hybrid-SACD →
His Band And The Street Choir
Van Morrison
Soul auf der Straße
Bläser, Backgroundgesang und rhythmisch direkte Songs prägen diese Seite von Van Morrison. Ein zugänglicher Weg zu seinem Zusammenspiel von Soul, Folk und Rhythm & Blues.
Hör mal rein „Crazy Face“ – Van Morrison spielt hier selbst Tenorsaxofon.
„Diese Stimme ist für mich ein Erdbeben.“

Sundown
Gordon Lightfoot
Geschichten im Abendlicht
Gordon Lightfoots ruhige Erzählstimme trifft auf akustische Gitarren und präzise Songformen. Sundown eignet sich als Ausgangspunkt für eine Entdeckungsreise durch Folk und Singer-Songwriter-Musik.
Hör mal rein „Sundown“ – das Titellied wurde 1974 in den USA eine Nummer-eins-Single.
„Diese ruhige Platte zieht dich beim Hören ganz hinein.“

Montrose
Montrose
Vier Musiker, volle Spannung
Das Debüt von Montrose setzt auf markante Gitarrenriffs und Sammy Hagars Gesang. Hier steht die unmittelbare Energie einer Rockband im Mittelpunkt.
Hör mal rein „Bad Motor Scooter“ – hier begleitet Ronnie Montrose nicht nur – er erfindet den Einstieg des Songs.
„Du bekommst mehr Details, mehr Fülle, mehr Druck – gerade beim gitarrengetriebenen Sound. Brillant.“

Summer Breeze
Seals & Crofts
Harmonien mit weitem Horizont
Summer Breeze verbindet den Gesang von Jim Seals und Dash Crofts mit akustischen Farben und einprägsamen Melodien. Ein Album für den Weg vom Folk zum kalifornischen Pop.
Hör mal rein „Summer Breeze“ – später nahmen die Isley Brothers und viel später Type O Negative ganz eigene Fassungen auf.
„Ich war wirklich überwältigt – und habe das ganze Album in seiner Sanftheit und Schönheit genossen.“

America
America
Der Anfang einer Reise
Akustische Gitarren und mehrstimmiger Gesang geben Americas Debüt seine Handschrift. Zwischen Folk und Pop entsteht ein guter Ausgangspunkt für weitere Alben mit Harmoniegesang.
Hör mal rein „A Horse with No Name“ – sein Arbeitstitel war „Desert Song“ – passend zu seinen Bildern.
„Selten hörst du den Vorteil von 45 RPM so deutlich wie bei dieser Pressung.“

Breezin’
George Benson
Wenn die Gitarre singt
George Benson führt Jazzgitarre, Soul und Pop zusammen. Breezin’ bietet melodische Instrumentalstücke und mit This Masquerade auch einen prominenten Gesangstitel.
Hör mal rein „This Masquerade“ – von Leon Russell – Bensons Gesangsstück wurde als Record of the Year ausgezeichnet.
„Das hat so viel Klarheit, Dynamik und Druck – und so ein schönes Timing.“

Dixie Chicken
Little Feat
Der Rhythmus nimmt den Umweg
Little Feat verbinden Blues, Country und den rollenden Puls von New Orleans. Dixie Chicken ist ein Einstieg für Hörer, die auf das Zusammenspiel von Klavier, Gitarre und Rhythmusgruppe achten.
Hör mal rein „Roll Um Easy“ – leise vorgetragen – es verändert die Perspektive, bevor die Band wieder zusammenrückt.
Verbindung Lowell George ist auch auf Rejuvenation zu hören – Slidegitarre.
Auch als Hybrid-SACD →
Sailin’ Shoes
Little Feat
Blues mit eigenem Kopf
Sailin’ Shoes zeigt Little Feats Mischung aus rauem Rock, Blues und eigensinnigem Songwriting. Lowell Georges Stimme und Gitarrenspiel halten die unterschiedlichen Stimmungen zusammen.
Hör mal rein „Tripe Face Boogie“ – von Payne und Hayward – rückt das rhythmische Räderwerk der Band nach vorn.
Verbindung Lowell George ist auch auf Rejuvenation zu hören – Slidegitarre.
Auch als Hybrid-SACD →
Astral Weeks
Van Morrison
Songs, die frei atmen
Auf Astral Weeks entfaltet Van Morrison seine Texte über akustischen, vom Jazz berührten Arrangements. Die Musik folgt längeren Spannungsbögen und einer offenen, beweglichen Begleitung.
Hör mal rein „Cyprus Avenue“ – verbindet die Bilder des Albums mit einem Ort in Belfast.
„Astral Weeks. Oh mein Gott, ich liebe dieses Album so sehr.“

Moondance
Van Morrison
Zwischen Jazz und Soul
Moondance bündelt Van Morrisons Songwriting in klaren, abwechslungsreichen Formen. Swing, Soul und Folk geben dem Album mehrere musikalische Zugänge.
Hör mal rein „Crazy Love“ – mit Cissy Houston, Judy Clay und Jackie Verdell im Hintergrundgesang.
„Ein wunderbarer Van Morrison – wieder in Bestform.“

Tony Joe White
Tony Joe White
Eine Stimme aus dem Süden
Tony Joe Whites tiefer Gesang und sein Gitarrenspiel führen durch eine Mischung aus Blues, Soul und Country. Der Rhythmus bleibt dabei ebenso wichtig wie die erzählten Geschichten.
Hör mal rein „Copper Kettle“ – ein Lied von Albert Frank Beddoe inmitten seiner eigenen Geschichten.
Auch als Hybrid-SACD →
Rejuvenation
The Meters
New Orleans im Zusammenspiel
Rejuvenation rückt die verzahnten Rhythmen der Meters in den Mittelpunkt. Bass, Schlagzeug, Gitarre und Keyboards lassen sich einzeln verfolgen und greifen doch ständig ineinander.
Hör mal rein „It Ain’t No Use“ – fast zwölf Minuten – folge einmal dem Bass oder dem Schlagzeug statt Melodie und Refrain.
Verbindung Lowell George ist auch auf Dixie Chicken zu hören – Gesang, Gitarre.
Auch als Hybrid-SACD →
Fire On The Bayou
The Meters
Funk mit Straßenleben
Fire On The Bayou verbindet die rhythmische Präzision der Meters mit Gesang und der musikalischen Sprache von New Orleans. Ein weiterer Weg in den Kosmos der Band.
Hör mal rein „Mardi Gras Mambo“ – stellt die Verbindung zu New Orleans ausdrücklich her.
Auch als Hybrid-SACD →
Diamond Girl
Seals & Crofts
Folk-Pop in Bewegung
Auf Diamond Girl erweitern Seals & Crofts ihren Harmoniegesang um eine beweglichere Bandbegleitung. Das Album führt den Weg von Summer Breeze mit neuen rhythmischen Akzenten fort.
Hör mal rein „We May Never Pass This Way (Again)“ – erschien neben dem Titelstück als Single.
Auch als Hybrid-SACD →
Paradise And Lunch
Ry Cooder
Alte Songs, neue Nachbarschaften
Paradise And Lunch führt Ry Cooder durch Blues, Gospel, Soul und weitere amerikanische Songtraditionen. Die Auswahl lädt dazu ein, hinter bekannten Stilbezeichnungen weiterzuhören.
Hör mal rein „Ditty Wa Ditty“ – das Schlussstück: Earl „Fatha“ Hines im Duett mit Cooder am Klavier.
Verbindung Ry Cooder ist auch auf Trio zu hören – Gitarre.
Auch als Hybrid-SACD →
Ramones
Ramones
Alles auf den Punkt
Kurze Songs, gerade Rhythmen und dichte Gitarren prägen das Debüt der Ramones. Ein bewusster Gegenpol zu den ausgedehnten Formen anderer Rockalben in dieser Auswahl.
Hör mal rein „Let’s Dance“ – ein fremdes Stück im Programm: Jim Lees Lied, bekannt durch Chris Montez.
Auch als Hybrid-SACD →
KC & The Sunshine Band
KC & The Sunshine Band
Musik für Bewegung
KC & The Sunshine Band verbinden Funk, Disco und Soul mit wiederkehrenden Gesangsfiguren. Hier führt der Weg über den Rhythmus und die Energie der gesamten Band.
Hör mal rein „Let It Go“ – umrahmt das Album in zwei Teilen – am Anfang und am Schluss.
Auch als Hybrid-SACD →
Black Rose
John David Souther
Songwriting zwischen Country und Pop
Black Rose stellt John David Southers Gesang und seine melodischen Songs in den Mittelpunkt. Ein Anschluss für Hörer, die sich für die Schnittstelle von Country und kalifornischem Pop interessieren.
Hör mal rein „Faithless Love“ – erschien 1974 zuerst bei Linda Ronstadt, bevor Souther hier seine eigene Fassung herausbrachte.
Verbindung Linda Ronstadt ist auch auf Grievous Angel zu hören – Begleitgesang.
Auch als Hybrid-SACD →
Grievous Angel
Gram Parsons
Country im Dialog
Gram Parsons und Emmylou Harris machen auf Grievous Angel das Zusammenspiel zweier Stimmen zum zentralen Ausdrucksmittel. Country-Tradition und persönliche Songauswahl begegnen sich unmittelbar.
Hör mal rein „Love Hurts“ – eng mit dem Zusammenspiel von Gram Parsons und Emmylou Harris verbunden.
Verbindung Emmylou Harris und Linda Ronstadt sind auch auf Trio zu hören.
Auch als Hybrid-SACD →
Wind & Wuthering
Genesis
Rock in langen Bögen
Wind & Wuthering führt durch vielteilige Songs, wechselnde Stimmungen und ausgedehnte Instrumentalpassagen. Genesis eröffnen damit den progressiven Weg innerhalb dieser Auswahl.
Hör mal rein „Blood on the Rooftops“ – gemeinsam mit Phil Collins geschrieben – ein besonders guter Einstieg in Steve Hacketts Beitrag.
Auch als Hybrid-SACD →
Foghat
Foghat
Blues mit Verstärkung
Foghats Debüt setzt Blues in ein kraftvolles Rockband-Format. Gitarren und rhythmischer Vorwärtsdrang machen es zu einer naheliegenden Station nach Montrose.
Hör mal rein „Trouble, Trouble“ – laut Roger Earl mit Todd Rundgren in den AIR Studios in London entstanden – Rundgren spielte auch Klavier.
Auch als Hybrid-SACD →
Trio
Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris
Drei Stimmen, ein gemeinsamer Raum
Dolly Parton, Linda Ronstadt und Emmylou Harris gestalten Trio mit abwechselnden Solostimmen und gemeinsamem Harmoniegesang. Die Auswahl verbindet Country, Folk und traditionelle Songformen.
Hör mal rein „Telling Me Lies“ – geschrieben von Linda Thompson und Betsy Cook.
Verbindung Emmylou Harris und Linda Ronstadt sind auch auf Grievous Angel zu hören.
Auch als Hybrid-SACD →
Homecoming
America
Harmoniegesang wird Bandmusik
Homecoming erweitert Americas akustischen Ausgangspunkt um zusätzliche Instrumentalfarben. Die Stimmen bleiben das verbindende Element zwischen den unterschiedlichen Songs.
Hör mal rein „Ventura Highway“ – der vertrauteste Einstieg – danach zeigen „To Each His Own“ (Beckley) und „Don’t Cross the River“ (Peek) die beiden anderen Songschreiber der Band.
Auch als Hybrid-SACD →Kein Album gefunden. Versuche einen anderen Namen oder setze die Auswahl zurück.
Aus Michaels Videos
Was Michael 45 über die Serie sagt
„Astral Weeks. Oh mein Gott, ich liebe dieses Album so sehr.“
„Selten hörst du den Vorteil von 45 RPM so deutlich wie bei dieser Pressung.“
„Diese Stimme ist für mich ein Erdbeben.“
„Das hat so viel Klarheit, Dynamik und Druck – und so ein schönes Timing.“

Ein musikalischer Faden
Drei Stimmen.
Viele Verbindungen.
Auf Grievous Angel singt Emmylou Harris an der Seite von Gram Parsons. Auf Trio begegnet sie Dolly Parton und Linda Ronstadt. Und Linda Ronstadt ist gleich dreimal dabei: auf Grievous Angel, auf Trio und auf John David Southers Black Rose. Wer diesen Stimmen folgt, erlebt drei Formen des gemeinsamen Singens.
Grievous Angel entdecken ↗Trio entdecken ↗Black Rose entdecken ↗04 / Musik verdient unsere Aufmerksamkeit
Eine gute Platte bleibt.
Die Liebe zur Musik auch.
Die Hülle aus dem Regal ziehen. Die Platte auflegen. Den ersten Ton abwarten. Es sind kleine Handgriffe – und die Einladung, für eine Albumseite ganz bei der Musik zu sein.

Acoustic Sounds 40th Anniversary: ein Jubiläum zum Hören
Die Acoustic Sounds 40th Anniversary Serie von Analogue Productions feiert vier Jahrzehnte Acoustic Sounds. Gemeinsam mit Rhino entsteht ein Programm aus dem Katalog der Warner Music Group: 40 Titel sind angekündigt, darunter Musik aus den Archiven von Warner Records, Reprise, Sire und Atlantic. Die Vinyl-Ausgaben werden bei Quality Record Pressings in Salina, Kansas, gepresst. Die Zusammenarbeit führt den gemeinsamen Weg nach der Atlantic 75 Serie fort.
Für uns liegt der Reiz dieser Auswahl in ihren unterschiedlichen Persönlichkeiten. Die offene Weite einer akustischen Gitarre, der Zusammenhalt dreier Stimmen, eine Band, deren Rhythmus sofort trägt: Das sind gute Gründe, eine Platte kennenzulernen. Ein Jubiläum gibt den Anlass. Die Musik gibt uns einen Grund, wiederzukommen.
Qualität beginnt bei der Sorgfalt
Unsere Liebe zu hochwertigen Schallplatten kommt aus der Musik. Wir möchten hören, wie eine Stimme eine Zeile formt, wie Musiker aufeinander reagieren und wie ein Arrangement Spannung aufbaut. Deshalb interessieren uns die Entscheidungen hinter einer Ausgabe: die verwendete Quelle, das Mastering, der Schnitt und die Pressung.
Was das konkret bedeutet, zeigt America: Für die Jubiläumsausgabe AAPR 001-45 nennt der Hersteller das originale Masterband als Quelle und Matthew Lutthans bei The Mastering Lab für das Mastering. Das Album erscheint auf zwei 180-Gramm-LPs mit 45 Umdrehungen pro Minute, gepresst bei QRP und verpackt in einem Tip-on-Klappcover von Stoughton Printing.
Bei Paris, Texas ist die Quelle eine EQ-Bandkopie, ebenfalls gemastert von Matthew Lutthans bei The Mastering Lab. Wind & Wuthering von Genesis verteilt sich sogar auf drei 180-Gramm-LPs. Diese Angaben stehen für jede Platte auf ihrer Produktseite.
Was uns an einer audiophilen Schallplatte begeistert
Ein schön gearbeitetes Cover macht Freude, noch bevor die Nadel die Rille erreicht. Eine sorgfältig betreute Wiederveröffentlichung weckt die Neugier, einem Album neu zuzuhören.
Michael 45 hat mehrere Ausgaben dieser Serie in seinen Videos vorgestellt und mit frühen Pressungen verglichen, darunter America, Breezin’, Sundown, His Band And The Street Choir und Montrose. Seine Eindrücke findest du direkt bei den Platten.
Von einer Lieblingsplatte zur nächsten Entdeckung
Vielleicht beginnt dein Weg mit dem Harmoniegesang von America und führt zu Seals & Crofts. Vielleicht zieht dich Emmylou Harris’ Stimme von Grievous Angel weiter zu Trio. Oder du bleibst bei Little Feat hängen und entdeckst, dass Lowell George auch auf Rejuvenation von The Meters Slidegitarre spielt.
Die 25 Alben dieser Seite sind dafür ein Anfang. Nimm dir einen vertrauten Titel und suche nach etwas, das du noch nicht kennst. Am schönsten ist eine Sammlung, wenn sie neben Erinnerungen auch Platz für Überraschungen hat.
Gut zu wissen
Fragen zur 40th Anniversary Serie
Wie viele Titel hat die Acoustic Sounds 40th Anniversary Serie?
Angekündigt sind 40 Titel aus dem Katalog der Warner Music Group. Bei Michael 45 findest du 25 davon, alle auf dieser Seite mit aktuellem Lieferstatus.
Sind alle Ausgaben rein analog gemastert?
Analogue Productions nennt die Quelle für jede Platte einzeln: Für America ist es das originale Masterband, für Paris, Texas eine EQ-Bandkopie, für Astral Weeks ein 24-Bit/192-kHz-Transfer der Original-Masterbänder. Quelle, Mastering und Pressung stehen auf jeder Produktseite.
Sind das alles Vinyl-Ausgaben mit 45 RPM?
Ja. Alle 25 Alben auf dieser Seite sind 45-RPM-Ausgaben auf Vinyl, gepresst bei Quality Record Pressings. Die meisten kommen auf zwei 180-Gramm-LPs, Wind & Wuthering auf drei.
Gibt es die Alben auch als SACD?
Ja, alle 25 Alben gibt es bei Michael 45 zusätzlich als Hybrid-SACD. Den Link findest du bei jeder Platte. Die SACD ist ein eigenes Produkt.
Wie entstehen die Albumempfehlungen?
Aus echten Verbindungen: gemeinsame Musiker wie Emmylou Harris, Linda Ronstadt, Lowell George oder Bill Payne, weitere Alben desselben Künstlers und der musikalische Weg, zu dem ein Album gehört. Die Musiker stammen aus den Besetzungslisten der Produktseiten.
Hat Michael 45 diese Platten vorgestellt?
Ja, acht davon in seinen Videos auf dem YouTube-Kanal 45 RPM Audiophile: Astral Weeks, Moondance, America, Breezin’, Sundown, His Band And The Street Choir, Montrose und Summer Breeze. Seine Aussagen stehen bei den Platten.
Wo sehe ich Preis und Lieferstatus?
Direkt bei jeder Platte auf dieser Seite, live aus unserem Shop. Wir versenden in die ganze EU, in die Schweiz, nach Norwegen und Großbritannien.
Die Porträts sind Illustrationen, keine Fotografien. Die Originalcover stammen von den Ausgaben im Shop.