Analogue Productions · Prestige
Prestige.
Qui a joué avec qui ?
50 disques, un noyau de musiciens et la moitié de l’histoire du jazz.
Suivez les musiciens de séance en séance.
Du milieu des années 1950 au début des années 1960, les mêmes musiciens se retrouvaient régulièrement chez Prestige dans de nouvelles combinaisons. Paul Chambers et Art Taylor jouent chacun sur 14 de ces 50 disques, John Coltrane et Red Garland sur 13 chacun. Suivez l’un d’eux et vous découvrirez toute la série.
Six musiciens, 50 disques.
En bref
L’Analogue Productions Prestige Series fait revivre en vinyle 50 albums du catalogue de Prestige Records, le label de jazz fondé par Bob Weinstock en 1949 : 25 en mono, 25 en stéréo. Kevin Gray a assuré leur mastering à partir des bandes maîtresses analogiques originales, et des masters mono originaux pour les titres en mono. Ils sont pressés chez Quality Record Pressings et présentés dans des pochettes tip-on inspirées des originales. Rudy Van Gelder a enregistré la plupart des séances Prestige. Vous y entendrez Miles Davis, John Coltrane, Sonny Rollins, Eric Dolphy, Jackie McLean, Lightnin’ Hopkins et bien d’autres. Michael 45 propose les 50 titres et livre dans toute l’UE ainsi qu’en Suisse, en Norvège et au Royaume-Uni.
01 / Le noyau de musiciens
Qui a joué le plus souvent ?
Choisissez un musicien : vous verrez ses disques et ceux qui apparaissent le plus souvent sur les mêmes disques.
Les partenaires les plus fréquents
- Art Taylor – 14 disques, le plus souvent sur des disques avec Donald Byrd (7), Doug Watkins (6) et Hank Mobley (5).
- Paul Chambers – 14 disques, le plus souvent sur des disques avec John Coltrane (11), Red Garland (10) et Philly Joe Jones (6).
- John Coltrane – 13 disques, le plus souvent sur des disques avec Red Garland (12), Paul Chambers (11) et Philly Joe Jones (5).
- Red Garland – 13 disques, le plus souvent sur des disques avec John Coltrane (12), Paul Chambers (10) et Art Taylor (5).
- Donald Byrd – 10 disques, le plus souvent sur des disques avec Art Taylor (7), Jackie McLean (4) et Doug Watkins (4).
- Doug Watkins – 8 disques, le plus souvent sur des disques avec Art Taylor (6), Donald Byrd (4) et Hank Mobley (4).
- Hank Mobley – 6 disques, le plus souvent sur des disques avec Art Taylor (5), Donald Byrd (4) et Doug Watkins (4).
- Philly Joe Jones – 6 disques, le plus souvent sur des disques avec Paul Chambers (6), John Coltrane (5) et Red Garland (4).
- Tommy Flanagan – 6 disques, le plus souvent sur des disques avec Ray Barretto (2), Doug Watkins (2) et Art Taylor (2).
- Eric Dolphy – 5 disques, le plus souvent sur des disques avec Roy Haynes (4), Jaki Byard (2) et George Duvivier (2).
02 / De séance en séance
Quelle distance sépare deux musiciens ?
Chaque étape est un disque sur lequel les deux musiciens peuvent être entendus.
Exemples
- Sonny Rollins → Eric Dolphy
- Sonny Rollins et John Coltrane sur Tenor Madness
- John Coltrane et Mal Waldron sur Coltrane (Prestige)
- Mal Waldron et Eric Dolphy sur At The Five Spot, Vol. 1
- Miles Davis → Booker Ervin
- Miles Davis et Paul Chambers sur Cookin’ With The Miles Davis Quintet
- Paul Chambers et Tommy Flanagan sur Quiet Kenny
- Tommy Flanagan et Booker Ervin sur The Song Book
- Gene Ammons → Jackie McLean
- Gene Ammons et Doug Watkins sur Nice An’ Cool
- Doug Watkins et Jackie McLean sur Lights Out!
03 / Un disque mène au suivant
Vous aimez …
Les recommandations suivent les musiciens : ceux que vous entendez sur votre disque jouent aussi sur ceux-ci.
Musiciens en commun
Relaxin' With The Miles Davis Quintet
Miles Davis Quintet
Miles Davis, John Coltrane, Red Garland et 2 autres musiciens jouent sur les deux disques.
Relaxin’ With The Miles Davis Quintet dans notre boutique ↗
Musiciens en commun
Steamin' With The Miles Davis Quintet
Miles Davis
Miles Davis, John Coltrane, Red Garland et 2 autres musiciens jouent sur les deux disques.
Steamin’ With The Miles Davis Quintet dans notre boutique ↗
Musiciens en commun
Tenor Madness
Sonny Rollins
John Coltrane, Red Garland, Paul Chambers et un autre musicien jouent sur les deux disques.
Tenor Madness dans notre boutique ↗04 / Les 50 disques
Analogue Productions Prestige :
découvrez tous les disques.
Chaque disque indique ses musiciens, sa disponibilité et son prix. Cliquez sur un nom pour voir tous les disques sur lesquels ce musicien joue.
Willie's Blues
Willie Dixon & Memphis Slim
Willie’s Blues offre à Willie Dixon une occasion rare de s’exprimer sur tout un album comme chanteur, auteur-compositeur et contrebassiste.
Écoutez « Built for Comfort » – l’une des affirmations emblématiques de Dixon – le tempo détendu rend la vantardise plus convaincante que ne le ferait la vitesse.
Formation
- chant, contrebasse
- piano
- guitare
- saxophone ténor
- batterie
« Celui-ci mérite vraiment davantage d’attention. »
Lightnin'
Lightnin' Hopkins
Lightnin’ place Lightnin’ Hopkins au sein d’un petit trio avec le contrebassiste Leonard Gaskin et le batteur Belton Evans.
Écoutez « Katie Mae » – une chanson associée à ses premiers succès discographiques, ici un répertoire vécu plutôt que de la nostalgie.
Formation
- chant, guitare
- basse
- batterie
Goin' Away
Lightnin' Hopkins
Goin’ Away place la guitare et la voix de Lightnin’ Hopkins dans un trio dépouillé avec le contrebassiste Leonard Gaskin et le batteur Herbie Lovelle.
Écoutez « Little Sister’s Boogie » – léger et entraînant – quel mouvement il crée à partir de petites variations dans l’attaque.
Formation
- chant, guitare
- basse
- batterie
Ballads By Cobb
Arnett Cobb
Ballads by Cobb révèle l’autorité lyrique qui se cache derrière la réputation de puissant ténor texan d’Arnett Cobb.
Écoutez « Willow Weep for Me » – un espace généreux autour de l’énoncé initial de Cobb ; les notes infléchies et les changements de souffle façonnent le récit.
Formation
- saxophone ténor
- piano, célesta
- basse
- batterie
Nice An' Cool
Gene Ammons
Gene Ammons savait donner à une mélodie familière une dimension personnelle nouvelle, et Nice An’ Cool offre à ce don tout un album pour se déployer.
Écoutez « Little Girl Blue » – la vulnérabilité alliée à toute l’ampleur physique du ténor.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
The Soulful Moods Of Gene Ammons
Gene Ammons
The Soulful Moods of Gene Ammons place l’un des ténors les plus communicatifs du jazz dans un programme largement consacré aux standards et aux ballades.
Écoutez « Skylark » – la longue mélodie de Hoagy Carmichael favorise une approche particulièrement aérée.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
Bluesey Burrell
Kenny Burrell
Bluesy Burrell place la guitare de Kenny Burrell dans un programme où la retenue compte autant que la virtuosité.
Écoutez « Tres Palabras » – ouvre la première face – les six musiciens jouent ici ensemble, avec Coleman Hawkins au saxophone ténor.
Formation
- guitare
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
- congas
Woodlore
Phil Woods Quartet
Woodlore présente Phil Woods en quartet avec le pianiste John Williams, le contrebassiste Teddy Kotick et le batteur Nick Stabulas.
Écoutez « Strollin’ with Pam » – révèle chez Phil Woods un compositeur à l’instinct sûr pour les lignes concises et adaptées au jeu instrumental.
Formation
- saxophone alto
- piano
- basse
- batterie
Jazz For The Carriage Trade
George Wallington Quintet
Jazz for the Carriage Trade saisit George Wallington à la tête d’un quintet avec Donald Byrd à la trompette et Phil Woods au saxophone alto.
Écoutez « Together We Wail » – écrit par Phil Woods – l’un des deux morceaux qu’il a apportés à l’album d’un autre musicien.
Formation
- piano
- trompette
- saxophone alto
- basse
- batterie
Lights Out!
Jackie McLean
Lights Out! présente le saxophone alto de Jackie McLean à ses débuts comme leader, déjà marqué par une attaque perçante, une intonation pressante et un refus de toute neutralité sonore.
Écoutez « Lorraine » – écrit par Donald Byrd, avec un contour plus lyrique.
Formation
- saxophone alto
- trompette
- piano
- basse
- batterie
Informal Jazz
Elmo Hope
Informal Jazz offre au pianiste et compositeur Elmo Hope un sextet remarquable et un ensemble de thèmes assez solides pour libérer ses voix individuelles.
Écoutez « Weejah » – la trompette de Donald Byrd avec les ténors contrastés de John Coltrane et Hank Mobley.
Formation
- piano
- trompette
- saxophone ténor
- saxophone ténor
- basse
- batterie
Tenor Madness
Sonny Rollins
Tenor Madness saisit Sonny Rollins en 1956 avec Red Garland, Paul Chambers et Philly Joe Jones, la section rythmique alors associée à Miles Davis.
Écoutez « Tenor Madness » – le seul enregistrement officiellement paru sur lequel Rollins et Coltrane prennent tous deux des solos.
Formation
- saxophone ténor
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
« Absolument incroyable – l’un de ses tout, tout meilleurs albums. »
4, 5, and 6
Jackie McLean
Le titre 4, 5 and 6 décrit les effectifs changeants au fil de l’album, mais la constante reste le saxophone alto immédiatement reconnaissable de Jackie McLean.
Écoutez « Sentimental Journey » – ouvre l’album – une chanson familière transformée en cadre pour l’improvisation.
Formation
- saxophone alto
- trompette
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
Mobley's Message
Hank Mobley
Mobley’s Message présente Hank Mobley en 1956 avec le trompettiste Donald Byrd, le pianiste Barry Harris, le contrebassiste Doug Watkins et le batteur Art Taylor ; le saxophoniste alto Jackie McLean les rejoint sur un morceau.
Écoutez « Au Privave » – l’alto de McLean rejoint la première ligne pour ce blues de Charlie Parker – des échanges plus incisifs entre trois souffleurs.
Formation
- saxophone ténor
- trompette
- saxophone alto
- piano
- basse
- batterie
Jackie's Pal
Jackie McLean
Jackie’s Pal réunit le saxophoniste alto Jackie McLean et le trompettiste Bill Hardman dans un quintet porté par Mal Waldron, Paul Chambers et Philly Joe Jones.
Écoutez « Just for Marty » – l’un des deux morceaux apportés par Bill Hardman, âgé de 23 ans.
Formation
- saxophone alto
- trompette
- piano
- basse
- batterie
All Night Long
The Prestige All Stars
All Night Long saisit l’esprit généreux d’une séance de jazz construite autour de fortes personnalités musicales, en laissant à chacune assez de place pour développer une idée.
Écoutez « All Night Long » – l’interprétation du morceau-titre : un blues ample avec Donald Byrd, Hank Mobley et Jerome Richardson au premier plan.
Formation
- trompette
- saxophone ténor
- instruments à anche
- guitare
- piano
- basse
- batterie
Tenor Conclave
The Prestige All Stars
Tenor Conclave réunit quatre voix de saxophone ténor immédiatement reconnaissables dans une seule formation : John Coltrane, Hank Mobley, Al Cohn et Zoot Sims.
Écoutez « Bob’s Boys » – le blues de Hank Mobley ouvre la face A – quatre saxophones ténors.
Formation
- saxophone ténor
- saxophone ténor
- saxophone ténor
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
« Tenor Conclave – Hank Mobley, Al Cohn, John Coltrane, Zoot Sims. Prestige, Analogue Productions … Ce sont tous des disques très importants à avoir, je trouve. »
Saxophone Colossus
Sonny Rollins
Saxophone Colossus saisit Sonny Rollins en 1956, à un moment où son énorme son de ténor, son imagination de compositeur et son plaisir de la variation rythmique avaient atteint un nouveau degré de concentration.
Écoutez « Blue 7 » – le long blues final – une écoute attentive aux petites variations de motifs est récompensée.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
« Saxophone Colossus : absolument exceptionnel. »
The Young Bloods
Phil Woods and Donald Byrd
The Young Bloods réunit Phil Woods et Donald Byrd dans un quintet dont le titre reflète une véritable autorité naissante.
Écoutez « Dewey Square » – une composition de Parker lui-même ouvre le programme – viennent ensuite les morceaux de Phil Woods, qui en a écrit quatre sur six.
Formation
- saxophone alto
- trompette
- piano
- basse
- batterie
Mobley's 2nd Message
Hank Mobley
Mobley’s 2nd Message offre au saxophone ténor de Hank Mobley un cadre hard bop idéal : des thèmes solides, un quintet réactif et assez d’espace pour faire entendre sa subtilité rythmique.
Écoutez « Xlento » – l’une des compositions originales caractéristiques de Mobley, avec un thème qui invite à un développement mélodique serré.
Formation
- saxophone ténor
- trompette
- piano
- basse
- batterie
Cookin' With The Miles Davis Quintet
Miles Davis
Cookin’ with the Miles Davis Quintet tire son titre de la capacité du groupe à entrer en studio et à jouer ce répertoire avec l’assurance d’une formation qui se produit régulièrement ensemble.
Écoutez « My Funny Valentine » – Davis avec la sourdine Harmon, laissant un espace généreux autour de la mélodie.
Formation
- trompette
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
Rollins Plays For Bird
Sonny Rollins
Avec Rollins Plays for Bird, Sonny Rollins rend hommage à Charlie Parker sans chercher à reproduire le son de Parker.
Écoutez « Bird Medley » – plusieurs chansons associées à Parker, reliées en une interprétation continue.
Formation
- saxophone ténor
- trompette
- piano
- basse
- batterie
Coltrane (Prestige)
John Coltrane
Coltrane est le premier album de John Coltrane paru sous sa seule direction, enregistré en 1957 alors que son identité musicale devenait impossible à ignorer.
Écoutez « Straight Street » – une composition de Coltrane : un thème en mineur dont la tension favorise de longues lignes exploratoires.
Formation
- saxophone ténor
- trompette
- saxophone baryton
- piano
- piano
- basse
- batterie
« Quel collectionneur de jazz ne veut pas du Coltrane chez Prestige ? Il est incroyable. »
Bags Groove
Miles Davis
Bags Groove réunit deux séances de Miles Davis et fait de leurs différences une part de la fascination qu’exerce l’album.
Écoutez « Airegin » – l’une des compositions de Sonny Rollins – des thèmes compacts qui débouchent directement sur l’improvisation.
Formation
- trompette
- vibraphone
- piano
« Miles Davis avec Sonny Rollins, Milt Jackson, Thelonious Monk, Horace Silver, Percy Heath et Kenny Clarke – Bags’ Groove. Waouh. »
Taylor's Wailers
Art Taylor
Le batteur Art Taylor dirige Taylor’s Wailers avec la vigilance d’un musicien qui sait façonner une séance de l’intérieur de la section rythmique.
Écoutez « Batland » – une composition de Lee Sears ; ouvre la première face sur près de dix minutes.
Formation
- batterie
- trompette
- saxophone alto
- saxophone ténor
- saxophone ténor
- piano
- piano
- basse
- basse
Gil Evans and Ten
Gil Evans
Gil Evans and Ten révèle une imagination d’arrangeur pleinement formée.
Écoutez « Ella Speed » – un récit issu du folk dans un cadre jazz – direct et terrien.
Formation
- arrangements
- saxophone soprano
« Un sommet – un sommet absolu. »
With The Red Garland Trio
John Coltrane
With The Red Garland Trio place John Coltrane au sein d’une section rythmique resserrée et laisse son autorité grandissante remplir la pièce.
Écoutez « Bass Blues » – donne à Paul Chambers un rôle mélodique inhabituellement en vue.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
Relaxin' With The Miles Davis Quintet
Miles Davis Quintet
Relaxin’ with the Miles Davis Quintet est issu des célèbres séances de 1956 au cours desquelles Miles Davis, John Coltrane, Red Garland, Paul Chambers et Philly Joe Jones ont enregistré une grande partie du répertoire qu’ils jouaient régulièrement ensemble.
Écoutez « If I Were a Bell » – commence par l’indication parlée de Davis.
Formation
- trompette
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
All Mornin' Long
The Red Garland Quintet
All Mornin’ Long s’ouvre sur le morceau-titre, qui occupe une face entière et aborde le blues comme un terrain ouvert à une conversation prolongée.
Écoutez « Our Delight » – met en lumière les contours vifs de l’écriture de Tadd Dameron.
Formation
- piano
- saxophone ténor
- trompette
- basse
- batterie
Overseas
Tommy Flanagan
Overseas saisit Tommy Flanagan au début de sa carrière de leader, faisant déjà preuve de l’assurance qui allait faire de lui l’un des pianistes les plus appréciés du jazz.
Écoutez « Chelsea Bridge » – la composition de Billy Strayhorn : Flanagan laisse respirer cette harmonie inhabituelle.
Formation
- piano
- basse
- batterie
« Un disque absolument incroyable. »
Soultrane
John Coltrane
Soultrane saisit John Coltrane dans une période de développement étonnant, déjà immédiatement reconnaissable, mais explorant encore jusqu’où un standard, une ballade ou un morceau rapide pouvaient être ouverts de l’intérieur.
Écoutez « Russian Lullaby » – l’épreuve de vélocité grisante de l’album.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
Party Time
Arnett Cobb
Arnett Cobb joue du saxophone ténor avec une présence physique imposante sur Party Time, mais le plaisir de l’album tient tout autant à son sens du placement et à son approche directe de la mélodie.
Écoutez « Slow Poke » – toute l’efficacité dont Cobb peut faire preuve à un tempo plus mesuré.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
- congas
Boss Tenor
Gene Ammons
Boss Tenor offre à Gene Ammons exactement le cadre dans lequel sa personnalité devient impossible à manquer.
Écoutez « Close Your Eyes » – Ammons transforme un standard en parole personnelle.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
- congas
Lush Life
John Coltrane
Lush Life rassemble des interprétations de John Coltrane issues d’une période où son langage s’élargissait rapidement et juxtapose deux configurations instrumentales révélatrices.
Écoutez « Lush Life » – l’exigeante composition-titre, en quintet.
Formation
- saxophone ténor
- trompette
- piano
« Du John Coltrane classique : Lush Life – magnifique, magnifique … un album fantastique, fantastique. John Coltrane joue sur ce disque en trio, en quartet et en quintette. »
The Tenor Scene
Eddie 'Lockjaw' Davis & Johnny Griffin Quintet
The Tenor Scene témoigne du concert d’Eddie « Lockjaw » Davis et Johnny Griffin au Minton’s Playhouse le 6 janvier 1961.
Écoutez « Straight, No Chaser » – le thème anguleux de Monk – chaque ténor infléchit le langage du blues selon sa propre personnalité.
Formation
- saxophone ténor
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
Steamin' With The Miles Davis Quintet
Miles Davis
Steamin’ with the Miles Davis Quintet puise dans les mêmes séances Prestige de 1956 qui ont donné naissance à trois albums compagnons, mais possède sa propre personnalité.
Écoutez « Salt Peanuts » – les accents et les échanges de Philly Joe Jones propulsent l’interprétation.
Formation
- trompette
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
« J’adore cette étiquette Prestige – elle est si belle … Je peux vous dire que c’est exceptionnel : une très belle écoute, un superbe enregistrement … Vivement recommandé. »
Out Of The Forrest
Jimmy Forrest
Jimmy Forrest apporte à Out of the Forrest un ample son de ténor enraciné dans le blues, mais l’album est bien plus varié qu’une simple séance d’improvisation.
Écoutez « Bolo Blues » – une figure compacte et une sensation immédiate de mouvement.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
Standard Coltrane
John Coltrane
Standard Coltrane est issu d’une séance de 1958 et réunit John Coltrane, le trompettiste Wilbur Harden, le pianiste Red Garland, le contrebassiste Paul Chambers et le batteur Jimmy Cobb.
Écoutez « Spring Is Here » – ralentit le tempo et fait ressortir le respect de Coltrane pour la mélodie.
Formation
- saxophone ténor
- trompette
- piano
- basse
- batterie
« Et maintenant, bien sûr, un autre temps fort : John Coltrane, Standard Coltrane – un beau, un excellent disque. »
Exultation!
Booker Ervin
Exultation! donne au saxophone ténor de Booker Ervin un partenaire de première ligne avec l’alto de Frank Strozier, et leurs voix contrastées animent l’album dès le premier thème.
Écoutez « Black and Blue » – une expression émotionnelle directe, avec de longues phrases qui se développent.
Formation
- saxophone ténor
- saxophone alto
- piano
- basse
- batterie
The Freedom Book
Booker Ervin
The Freedom Book offre à Booker Ervin un quartet capable de répondre à son intensité sans la brider.
Écoutez « A Lunar Tune » – annonce l’album par un thème affirmé et anguleux.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
« Entièrement analogique du début à la fin – c’est ce que nous voulons. »
Evenin' Blues
Jimmy Witherspoon
Jimmy Witherspoon chante Evenin’ Blues avec l’autorité d’un conteur qui sait que le plus petit changement de placement peut transformer une phrase familière.
Écoutez « Money’s Gettin’ Cheaper » – humour et dure expérience réunis.
Formation
- chant
- instruments à anche
- claviers
The Song Book
Booker Ervin
Booker Ervin aborde The Song Book en saxophoniste ténor au son farouchement personnel qui entre dans l’univers des standards familiers.
Écoutez « The Lamp Is Low » – ouvre la première face ; la chanson s’inspire de Pavane pour une infante défunte de Ravel.
Formation
- saxophone ténor
- piano
- basse
- batterie
Soul Blues
Lightnin' Hopkins
Lightnin’ Hopkins fait de Soul Blues une suite d’histoires, d’avertissements et de plaisanteries entre initiés, livrés avec le sens du rythme de quelqu’un qui n’a jamais besoin de se presser.
Écoutez « Black Ghost Blues » – une image surnaturelle transformée en quelque chose d’immédiat et de personnel.
Formation
- chant, guitare
« Celui-ci est exceptionnel – vraiment exceptionnel. »
Groovin' with Golson
Benny Golson
Groovin’ with Golson de Benny Golson réunit les qualités qui font de lui un musicien de jazz aussi complet : une voix de ténor distinctive, des compositions mémorables et une oreille d’arrangeur attentive à la manière dont les instruments s’accordent entre eux.
Écoutez « The Stroller » – exactement l’assurance détendue que suggère son titre.
Formation
- saxophone ténor
- trombone
- piano
- basse
- batterie
Quiet Kenny
Kenny Dorham
Quiet Kenny ne confond pas retenue et manque de fougue.
Écoutez « Lotus Blossom » – l’une des compositions de Dorham, qui s’ouvre sur un thème élégant dont les intervalles invitent au développement.
Formation
- trompette
- piano
- basse
- batterie
« L’un des sommets absolus, c’est Quiet Kenny. »
Outward Bound
Eric Dolphy
Le premier album d’Eric Dolphy en tant que leader, Outward Bound, contient déjà le mélange qui rend sa musique si captivante : l’élan du hard bop, des intervalles inhabituels, un humour vif et la volonté de pousser une mélodie au-delà de sa forme attendue.
Écoutez « G.W. » – s’ouvre sur un thème compact et anguleux.
Formation
- saxophone alto, clarinette basse, flûte
- trompette
- piano
- basse
- batterie
Screamin' the Blues
Oliver Nelson
Screamin’ the Blues d’Oliver Nelson repose sur des thèmes vigoureux, des couleurs de vents fortement contrastées et l’instinct d’un arrangeur capable de faire sonner une petite formation comme un ensemble plus étoffé.
Écoutez « Alto-Itis » – un terrain particulièrement vivant pour le contraste entre les deux instrumentistes à anche.
Formation
- saxophone alto, saxophone ténor
- saxophone alto, clarinette basse
- trompette
- piano
- basse
- batterie
Out There
Eric Dolphy
Avec Out There, Eric Dolphy crée un quartet aux allures de musique de chambre à partir d’instruments à anches, d’un violoncelle, d’une contrebasse et d’une batterie.
Écoutez « Eclipse » – de Charles Mingus – la clarinette basse de Dolphy dans un registre sombre et chantant.
Formation
- instruments à anche
- violoncelle
- basse
- batterie
At The Five Spot, Vol. 1
Eric Dolphy
At The Five Spot, Vol. 1 saisit Eric Dolphy et le trompettiste Booker Little dans un quintet en concert où structure et prise de risque s’aiguisent continuellement l’une l’autre.
Écoutez « Fire Waltz » – commence par le thème mémorable de Mal Waldron.
Formation
- instruments à anche
- trompette
- piano
- basse
- batterie
« Musicalement, l’un de mes préférés absolus. »
Far Cry
Eric Dolphy
Far Cry montre Eric Dolphy à l’œuvre avec un groupe capable de passer de la précision du hard bop à une expression ouverte sans tracer de frontière entre les deux.
Écoutez « Left Alone » – toute la profondeur avec laquelle Dolphy pouvait habiter une ballade.
Formation
- instruments à anche
- trompette
- piano
- basse
- batterie
Aucun disque trouvé. Réinitialisez la sélection.
Extraits des vidéos de Michael
Ce que Michael 45 dit de la série
« Quand vous parcourez cette série : incroyable de bout en bout. »
« Leur son est incroyablement bon – c’est l’ensemble parfait. »
« Toute la série Prestige est stupéfiante. »
« Les pochettes sont vraiment bien faites – ils ont fait un excellent travail sur cette série : solides, lourdes, brillantes, tout ce que vous voulez. »
05 / Un label et ses musiciens
Un label, un ingénieur,
une génération.
Prestige : fondé en 1949
Bob Weinstock a fondé Prestige en 1949. Rudy Van Gelder a enregistré la plupart des séances Prestige. Le label travaillait avec un cercle restreint de musiciens qui entraient en studio dans des formations sans cesse renouvelées : sur cette page, Paul Chambers et Art Taylor jouent chacun sur 14 disques, John Coltrane et Red Garland sur 13 chacun, Donald Byrd sur 10.
Les séances de 1956 du Miles Davis Quintet avec John Coltrane, Red Garland, Paul Chambers et Philly Joe Jones ont donné naissance à Cookin’, Relaxin’ et Steamin’. Sur le morceau-titre de l’album de Sonny Rollins Tenor Madness, John Coltrane les rejoint – le seul enregistrement des deux ensemble à avoir été officiellement publié.
La série Analogue Productions
Analogue Productions a réédité 50 titres Prestige, 25 en mono et 25 en stéréo. Kevin Gray a assuré le mastering de tous ces titres à partir des bandes maîtresses analogiques originales, et des masters mono originaux pour les titres en mono. Le pressage et la galvanoplastie sont réalisés chez Quality Record Pressings, et les pochettes reproduisent les pochettes tip-on originales sur un carton épais.
Michael 45 a présenté la série dans ses propres vidéos : les 25 titres stéréo et ses dix favoris issus des deux collections. Ses commentaires figurent juste à côté des disques.
Mono ou stéréo ?
Les deux font partie de la série. La collection mono comprend des disques tels que Saxophone Colossus, Tenor Madness et les albums du Miles Davis Quintet ; la collection stéréo comprend Quiet Kenny, les albums d’Eric Dolphy et de Booker Ervin et les disques de blues de Lightnin’ Hopkins. Utilisez le filtre du catalogue pour voir chaque collection séparément.
Par où commencer ?
Dans ses vidéos, Michael 45 cite Quiet Kenny, Tenor Madness, Saxophone Colossus, At The Five Spot, Vol. 1, Gil Evans and Ten, Soul Blues et Willie’s Blues parmi ses favoris. Ou commencez par un musicien que vous connaissez déjà et suivez-le de séance en séance.
Bon à savoir
Questions sur la Prestige Series
Combien de disques compte l’Analogue Productions Prestige Series ?
50 : 25 en mono et 25 en stéréo. Michael 45 propose les 50, chacun avec sa disponibilité actuelle sur cette page.
Qui a réalisé le mastering des disques ?
Kevin Gray, à partir des bandes maîtresses analogiques originales – pour les titres en mono, les masters mono originaux. Les disques sont pressés chez Quality Record Pressings.
Comment fonctionne la recherche par musicien ?
Chaque disque répertorie les musiciens explicitement nommés dans son texte de présentation dans notre boutique. Cliquez sur un nom ou un portrait du noyau de musiciens pour voir tous les disques sur lesquels ce musicien peut être entendu. Toutes les formations ne sont pas complètes : lorsqu’un texte de présentation ne nomme pas un accompagnateur, celui-ci est également absent ici.
Qu’est-ce que le parcours entre les séances ?
Il relie deux musiciens par des disques sur lesquels tous deux peuvent être entendus – pas nécessairement sur le même morceau. De Sonny Rollins à Eric Dolphy, par exemple, le parcours passe par John Coltrane et Mal Waldron.
Michael 45 a-t-il présenté la série ?
Oui, dans plusieurs vidéos sur la chaîne YouTube 45 RPM Audiophile, dont un tour d’horizon des 25 titres stéréo. Ses commentaires figurent à côté des disques et en haut de cette page.
Où puis-je consulter le prix et la disponibilité ?
Juste à côté de chaque disque, en direct de notre boutique. Nous livrons dans toute l’UE ainsi qu’en Suisse, en Norvège et au Royaume-Uni.
Les portraits sont des illustrations, pas des photographies. Les pochettes originales proviennent des éditions de notre boutique.
