Analogue Productions · Acoustic Sounds
Acoustic Sounds
40th Anniversary.
Votre prochain disque préféré.
Commencez par un disque que vous aimez.
Découvrez où il vous mène.
Parfois, les premières mesures suffisent : une voix ravive des souvenirs, une guitare nous retient. Cette série anniversaire vous invite à prendre le temps de vivre ces instants – et à découvrir de nouvelles musiques entre des albums familiers.
Un nom familier n’est
que le début.
En bref
La Acoustic Sounds 40th Anniversary Series célèbre les 40 ans d’Acoustic Sounds : avec Rhino, Analogue Productions fait revenir en vinyle des classiques du catalogue de Warner Music Group – issus des archives de Warner Records, Reprise, Sire et Atlantic, et pressés chez Quality Record Pressings. 40 titres ont été annoncés. Michael 45 en propose 25 en éditions à 45 RPM, depuis l’album de Van Morrison Astral Weeks et Moondance jusqu’à America, George Benson et Little Feat, les Ramones, Genesis et Trio , et livre dans toute l’UE ainsi qu’en Suisse, en Norvège et au Royaume-Uni.
01 / Suivez vos goûts
De quoi avez-vous envie ?
Une porte d’entrée musicale.
Sans catégories figées.
02 / Un disque mène au suivant
Vous aimez …
Chaque recommandation a sa raison d’être : des musiciens en commun, un autre album du même artiste ou le parcours musical auquel appartient le disque.
Autres disques de l’artiste
Homecoming
America
Encore America : Homecoming est paru en 1972, un an plus tard.
Homecoming dans notre boutique ↗
Dans la même veine
Summer Breeze
Seals & Crofts
De la même époque (1972), sur le même parcours « Guitares et harmonies » : des harmonies aux horizons vastes.
Summer Breeze dans notre boutique ↗
Un pas vers de nouveaux horizons
Trio
Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris
Un choix volontairement différent, de « Guitares et harmonies » à « Country et grandes voix » : trois voix, un espace partagé.
Trio dans notre boutique ↗03 / La collection de disques
Acoustic Sounds 40th Anniversary :
découvrez les albums.
Cette sélection de la série anniversaire d’Analogue Productions va du folk et de la country à la soul, au funk et au rock. Chaque disque affiche sa disponibilité et son prix actuels ; la fiche produit précise la source, le mastering et le pressing.
Chicken Skin Music
Ry Cooder
Un blues aux portes ouvertes
Ry Cooder associe le blues et les musiques traditionnelles américaines à des couleurs hawaïennes et tex-mex. Une porte d’entrée pour ceux qui souhaitent entendre des chansons familières sous un nouvel angle.
Écoutez « Chloe » – suivez l’échange entre les guitares – Gabby Pahinui à la guitare steel, Atta Isaacs à la guitare.
Lien Vous pouvez également entendre Ry Cooder sur Trio – guitare.
Également en SACD hybride →
Paris, Texas
Ry Cooder
Une guitare, un paysage
La bande originale du film de Wim Wenders repose sur la guitare slide épurée de Ry Cooder. Les silences et les notes qui résonnent portent la musique aussi fortement que ses mélodies.
Écoutez « Canción Mixteca » – chanté par Harry Dean Stanton.
Lien Vous pouvez également entendre Ry Cooder sur Trio – guitare.
Également en SACD hybride →
His Band And The Street Choir
Van Morrison
La soul dans la rue
Les cuivres, les chœurs et des chansons aux rythmes directs façonnent cette facette de Van Morrison. Une entrée facile dans son mélange de soul, de folk et de rhythm & blues.
Écoutez « Crazy Face » – Van Morrison lui-même joue du saxophone ténor.
« Cette voix est un tremblement de terre, à mon avis. »
Sundown
Gordon Lightfoot
Des histoires dans la lumière du soir
La voix calme de conteur de Gordon Lightfoot rencontre des guitares acoustiques et des chansons aux formes précises. Sundown est un point de départ idéal pour un voyage à travers le folk et la musique des auteurs-compositeurs-interprètes.
Écoutez « Sundown » – la chanson-titre est devenue un single numéro un aux États-Unis en 1974.
« Ce disque paisible est tellement immersif quand vous l’écoutez. »
Montrose
Montrose
Quatre musiciens, une tension maximale
Le premier album de Montrose repose sur des riffs de guitare marquants et le chant de Sammy Hagar. L’énergie brute d’un groupe de rock occupe le devant de la scène.
Écoutez « Bad Motor Scooter » – Ronnie Montrose fait ici plus qu’accompagner – il invente l’entrée du morceau.
« Vous avez plus de détails, plus de richesse, plus de punch – surtout dans ce son porté par les guitares. Brillant. »
Summer Breeze
Seals & Crofts
Des harmonies à l’horizon vaste
Summer Breeze associe les voix de Jim Seals et Dash Crofts à des couleurs acoustiques et à des mélodies mémorables. Un album pour suivre la route du folk à la pop californienne.
Écoutez « Summer Breeze » – les Isley Brothers et, bien plus tard, Type O Negative en ont donné des versions radicalement différentes.
« J’étais vraiment stupéfait – et j’ai savouré tout l’album dans toute sa douceur et sa beauté. »
America
America
Le début d’un voyage
Les guitares acoustiques et les harmonies vocales donnent sa signature au premier album d’America. Entre folk et pop, c’est un très bon point de départ vers d’autres albums riches en harmonies vocales.
Écoutez « A Horse with No Name » – son titre de travail initial était « Desert Song », une description bien adaptée aux images qu’il évoque.
« On entend très rarement l’avantage du 45 RPM aussi clairement que sur ce pressing. »
Breezin’
George Benson
Quand la guitare chante
George Benson réunit la guitare jazz, la soul et la pop. Breezin’ propose des instrumentaux mélodiques et, avec This Masquerade, un célèbre morceau chanté.
Écoutez « This Masquerade » – de Leon Russell – l’interprétation vocale de Benson a remporté le prix de l’enregistrement de l’année.
« Il y a tellement de clarté, de dynamique et de punch – et une si belle justesse rythmique. »
Dixie Chicken
Little Feat
Le rythme prend les chemins de traverse
Little Feat mêlent le blues, la country et la pulsation chaloupée de La Nouvelle-Orléans. Dixie Chicken s’adresse aux auditeurs qui aiment le dialogue entre le piano, la guitare et la section rythmique.
Écoutez « Roll Um Easy » – son interprétation retenue change la perspective avant que le groupe ne resserre à nouveau le jeu.
Lien Vous pouvez également entendre Lowell George sur Rejuvenation – guitare slide.
Également en SACD hybride →
Sailin’ Shoes
Little Feat
Un blues qui n’en fait qu’à sa tête
Sailin’ Shoes présente le mélange de rock rugueux, de blues et d’écriture singulière de Little Feat. La voix et la guitare de Lowell George assurent la cohésion entre les différentes ambiances.
Écoutez « Tripe Face Boogie » – écrit par Payne et Hayward – met au premier plan les mécanismes rythmiques du groupe.
Lien Vous pouvez également entendre Lowell George sur Rejuvenation – guitare slide.
Également en SACD hybride →
Astral Weeks
Van Morrison
Des chansons qui respirent librement
Sur Astral Weeks, Van Morrison déploie ses textes sur des arrangements acoustiques teintés de jazz. La musique suit de longues courbes et un accompagnement ouvert et souple.
Écoutez « Cyprus Avenue » – relie les images de l’album au nom d’un lieu précis de Belfast.
« Astral Weeks. Oh mon Dieu, qu’est-ce que j’aime cet album. »
Moondance
Van Morrison
Entre jazz et soul
Moondance condense l’écriture de Van Morrison en des formes claires et variées. Le swing, la soul et le folk ouvrent plusieurs portes d’entrée dans l’album.
Écoutez « Crazy Love » – avec Cissy Houston, Judy Clay et Jackie Verdell aux chœurs.
« Un merveilleux Van Morrison – une fois encore au meilleur de sa forme. »
Tony Joe White
Tony Joe White
Une voix du Sud
La voix grave et la guitare de Tony Joe White nous guident à travers un mélange de blues, de soul et de country. Le rythme compte tout autant que les histoires qu’il raconte.
Écoutez « Copper Kettle » – la chanson d’Albert Frank Beddoe au milieu de son propre recueil de récits.
Également en SACD hybride →
Rejuvenation
The Meters
La Nouvelle-Orléans en mouvement
Rejuvenation met au premier plan les rythmes imbriqués de The Meters. Vous pouvez suivre séparément la basse, la batterie, la guitare et les claviers, qui restent pourtant constamment liés.
Écoutez « It Ain’t No Use » – près de douze minutes – essayez de suivre la basse ou la batterie tout du long plutôt que la mélodie et le refrain.
Lien Vous pouvez également entendre Lowell George sur Dixie Chicken – chant, guitare.
Également en SACD hybride →
Fire On The Bayou
The Meters
Un funk nourri de la vie des rues
Fire On The Bayou associe la précision rythmique de The Meters au chant et au langage musical de La Nouvelle-Orléans. Une autre route vers l’univers du groupe.
Écoutez « Mardi Gras Mambo » – rend explicite le lien avec La Nouvelle-Orléans.
Également en SACD hybride →
Diamond Girl
Seals & Crofts
Le folk-pop en mouvement
Sur Diamond Girl, Seals & Crofts ajoutent à leurs harmonies vocales un son de groupe plus animé. L’album poursuit le chemin de Summer Breeze avec de nouveaux accents rythmiques.
Écoutez « We May Never Pass This Way (Again) » – sorti en single, tout comme le morceau-titre.
Également en SACD hybride →
Paradise And Lunch
Ry Cooder
Chansons anciennes, nouveaux voisins
Paradise And Lunch emmène Ry Cooder à travers le blues, le gospel, la soul et d’autres traditions de la chanson américaine. La sélection vous invite à écouter au-delà des étiquettes de genres familières.
Écoutez « Ditty Wa Ditty » – le dernier morceau : Earl « Fatha » Hines joue du piano en duo avec Cooder.
Lien Vous pouvez également entendre Ry Cooder sur Trio – guitare.
Également en SACD hybride →
Ramones
Ramones
Droit au but
Des chansons courtes, des rythmes directs et des guitares denses définissent le premier album des Ramones. Un contrepoint délibéré aux formes plus longues d’autres albums de rock de cette sélection.
Écoutez « Let’s Dance » – une composition d’un auteur extérieur figure au programme : la chanson de Jim Lee, connue par l’enregistrement de Chris Montez.
Également en SACD hybride →
KC & The Sunshine Band
KC & The Sunshine Band
Une musique qui fait bouger
KC & The Sunshine Band associent le funk, le disco et la soul à des motifs vocaux accrocheurs et récurrents. Ici, le chemin passe par le rythme et l’énergie du groupe tout entier.
Écoutez « Let It Go » – encadre l’album en deux parties – au début et à la fin.
Également en SACD hybride →
Black Rose
John David Souther
L’écriture de chansons entre country et pop
Black Rose met au premier plan la voix et les chansons mélodiques de John David Souther. Une belle étape suivante pour ceux qu’attire la rencontre entre country et pop californienne.
Écoutez « Faithless Love » – figurait sur l’album de Linda Ronstadt en 1974, avant que Souther ne publie ici sa propre version.
Lien Vous pouvez également entendre Linda Ronstadt sur Grievous Angel – chœurs.
Également en SACD hybride →
Grievous Angel
Gram Parsons
La country comme dialogue
Sur Grievous Angel, Gram Parsons et Emmylou Harris placent le dialogue de deux voix au cœur de la musique. La tradition country et un choix personnel de chansons se rencontrent de plein fouet.
Écoutez « Love Hurts » – étroitement liée à l’interaction entre Gram Parsons et Emmylou Harris.
Lien Vous pouvez également entendre Emmylou Harris et Linda Ronstadt sur Trio.
Également en SACD hybride →
Wind & Wuthering
Genesis
Le rock en longues courbes
Wind & Wuthering traverse des chansons en plusieurs parties, des ambiances changeantes et de longs passages instrumentaux. Avec lui, Genesis ouvrent la voie progressive dans cette sélection.
Écoutez « Blood on the Rooftops » – coécrit avec Phil Collins – une introduction particulièrement utile à la contribution de Steve Hackett.
Également en SACD hybride →
Foghat
Foghat
Le blues amplifié
Le premier album de Foghat inscrit le blues dans la formule d’un puissant groupe de rock. Les guitares et le rythme entraînant en font une étape naturelle après Montrose.
Écoutez « Trouble, Trouble » – selon Roger Earl, réalisé avec Todd Rundgren aux AIR Studios à Londres – Rundgren jouait également du piano.
Également en SACD hybride →Trio
Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris
Trois voix, un espace partagé
Dolly Parton, Linda Ronstadt et Emmylou Harris façonnent Trio en alternant les voix principales et en partageant les harmonies. La sélection réunit la country, le folk et les formes traditionnelles de la chanson.
Écoutez « Telling Me Lies » – écrite par Linda Thompson et Betsy Cook.
Lien Vous pouvez également entendre Emmylou Harris et Linda Ronstadt sur Grievous Angel.
Également en SACD hybride →Homecoming
America
Les harmonies vocales deviennent musique de groupe
Homecoming élargit le point de départ acoustique d’America avec des couleurs instrumentales supplémentaires. Les voix restent le fil qui relie les chansons.
Écoutez « Ventura Highway » – le point d’entrée le plus familier – puis « To Each His Own » (Beckley) et « Don’t Cross the River » (Peek) font entendre les deux autres auteurs du groupe.
Également en SACD hybride →Aucun album trouvé. Essayez un autre nom ou réinitialisez la sélection.
Extraits des vidéos de Michael
Ce que Michael 45 dit de la série
« Astral Weeks. Oh mon Dieu, qu’est-ce que j’aime cet album. »
« On entend très rarement l’avantage du 45 RPM aussi clairement que sur ce pressing. »
« Cette voix est un tremblement de terre, à mon avis. »
« Il y a tellement de clarté, de dynamique et de punch – et une si belle justesse rythmique. »
Un fil musical
Trois voix.
De nombreux liens.
Sur Grievous Angel, Emmylou Harris chante aux côtés de Gram Parsons. Sur Trio, elle retrouve Dolly Parton et Linda Ronstadt. Et Linda Ronstadt apparaît trois fois : sur Grievous Angel, sur Trio et sur l’album de John David Souther Black Rose. Suivez ces voix et vous entendrez trois façons de chanter ensemble.
Découvrez Grievous Angel ↗Découvrez Trio ↗Découvrez Black Rose ↗04 / La musique mérite notre attention
Un bon disque reste.
L’amour de la musique aussi.
Sortez la pochette de l’étagère. Posez le disque sur la platine. Attendez la première note. De petits gestes – et une invitation à être pleinement avec la musique le temps d’une face d’album.
Acoustic Sounds 40th Anniversary : un anniversaire à écouter
La Acoustic Sounds 40th Anniversary Series d’Analogue Productions célèbre quatre décennies d’Acoustic Sounds. Avec Rhino, un programme issu du catalogue de Warner Music Group prend forme : 40 titres ont été annoncés, dont des musiques provenant des archives de Warner Records, Reprise, Sire et Atlantic. Les éditions vinyle sont pressées chez Quality Record Pressings à Salina, au Kansas. Cette collaboration poursuit le chemin ouvert avec la Atlantic 75 Series.
Pour nous, l’attrait de cette sélection réside dans ses différentes personnalités. L’espace ouvert d’une guitare acoustique, trois voix qui se soutiennent, un groupe dont le rythme vous emporte d’emblée : autant de bonnes raisons de faire connaissance avec un disque. Un anniversaire en donne l’occasion. La musique nous donne une raison d’y revenir.
La qualité commence par le soin
Notre amour des disques de grande qualité vient de la musique. Nous voulons entendre comment une voix façonne une phrase, comment les musiciens se répondent et comment un arrangement construit la tension. C’est pourquoi nous accordons de l’importance aux décisions qui sous-tendent une édition : la source, le mastering, la gravure et le pressing.
America montre ce que cela signifie en pratique : pour l’édition anniversaire AAPR 001-45, le fabricant indique la bande master originale comme source et Matthew Lutthans chez The Mastering Lab pour le mastering. L’album est proposé sur deux LP de 180 grammes à 45 tours par minute, pressés chez QRP et présentés dans une pochette gatefold contrecollée de Stoughton Printing.
Pour Paris, Texas, la source est une copie de bande égalisée, dont le mastering a également été réalisé par Matthew Lutthans chez The Mastering Lab. L’album de Genesis Wind & Wuthering s’étend même sur trois LP de 180 grammes. Ces détails sont indiqués pour chaque disque sur sa fiche produit.
Ce qui nous enthousiasme dans un disque audiophile
Une pochette joliment réalisée est déjà un plaisir avant même que le diamant n’atteigne le sillon. Une réédition produite avec soin donne envie de redécouvrir un album à l’écoute.
Michael 45 a présenté plusieurs éditions de cette série dans ses vidéos et les a comparées à des premiers pressings, notamment America, Breezin’, Sundown, His Band And The Street Choir et Montrose. Vous trouverez ses impressions juste à côté des disques.
D’un disque préféré à la prochaine découverte
Peut-être votre parcours commence-t-il par les harmonies vocales d’America pour vous mener à Seals & Crofts. Peut-être la voix d’Emmylou Harris vous entraîne-t-elle depuis Grievous Angel à Trio. Ou vous vous prenez de passion pour Little Feat et découvrez que Lowell George joue aussi de la guitare slide sur l’album de The Meters Rejuvenation.
Les 25 albums de cette page sont un point de départ. Prenez un titre familier et cherchez quelque chose que vous ne connaissez pas encore. Une collection est à son meilleur lorsqu’elle fait autant de place aux surprises qu’aux souvenirs.
Bon à savoir
Questions sur la 40th Anniversary Series
Combien de titres compte la Acoustic Sounds 40th Anniversary Series ?
40 titres du catalogue de Warner Music Group ont été annoncés. Michael 45 en propose 25, tous sur cette page avec leur disponibilité actuelle.
Le mastering de toutes les éditions est-il entièrement analogique ?
Analogue Productions indique la source de chaque disque individuellement : pour America il s’agit de la bande master originale, pour Paris, Texas d’une copie de bande égalisée, pour Astral Weeks d’un transfert en 24 bits/192 kHz des bandes master originales. La source, le mastering et le pressing figurent sur chaque fiche produit.
S’agit-il uniquement d’éditions vinyle à 45 RPM ?
Oui. Les 25 albums de cette page sont des éditions vinyle à 45 RPM pressées chez Quality Record Pressings. La plupart sont proposées sur deux LP de 180 grammes, Wind & Wuthering sur trois.
Les albums sont-ils également disponibles en SACD ?
Oui, Michael 45 propose également les 25 albums en SACD hybrides. Vous trouverez le lien à côté de chaque disque. Le SACD est un produit distinct.
Comment les recommandations d’albums sont-elles établies ?
À partir de liens réels : des musiciens en commun comme Emmylou Harris, Linda Ronstadt, Lowell George ou Bill Payne, d’autres albums du même artiste et le parcours musical auquel appartient un album. Les musiciens sont tirés des listes de participants figurant sur les fiches produits.
Michael 45 a-t-il présenté ces disques ?
Oui, huit d’entre eux dans ses vidéos sur la chaîne YouTube 45 RPM Audiophile : Astral Weeks, Moondance, America, Breezin’, Sundown, His Band And The Street Choir, Montrose et Summer Breeze. Ses commentaires sont affichés à côté des disques.
Où puis-je consulter le prix et la disponibilité ?
Juste à côté de chaque disque sur cette page, en direct de notre boutique. Nous livrons dans toute l’UE ainsi qu’en Suisse, en Norvège et au Royaume-Uni.
Les portraits sont des illustrations, pas des photographies. Les pochettes originales proviennent des éditions de notre boutique.
