Ce qui demeure entre deux notes
Personne n’a besoin de remplir l’espace ici. Une corde est attaquée, une note glisse, puis on la laisse s’éteindre. Pour Paris, Texas, Ry Cooder trouve un langage qui nous dit tant précisément parce qu’il explique si peu.
Le film de Wim Wenders sorti en 1984 parle de distance : entre les lieux, mais aussi entre les êtres. Cooder n’a besoin d’aucun grand orchestre pour l’exprimer. Sa guitare slide peut évoquer une voix qui cherche encore ses mots. Même sans les images, un paysage d’intimité, de malaise et de silence prend forme.
Quand le paysage devient souvenir
Le morceau-titre installe cet univers en quelques gestes. Plus tard, « Canción Mixteca », chanté par Harry Dean Stanton, lui donne une voix humaine. Le changement est significatif : les sentiments jusque-là suggérés par la guitare prennent la forme d’une chanson.
« I Knew These People » demande une autre forme d’attention. Le récit parlé de Stanton appartient autant à l’album que l’instrument de Cooder. Si vous attendez une succession ininterrompue de courtes pièces pour guitare, sachez que cette bande originale accueille aussi les paroles et les souvenirs du film.
Le blues pour point de départ, au-delà du décor de western
« Dark Was the Night, Cold Was the Ground » de Blind Willie Johnson constitue un lien essentiel. Wenders a désigné ce morceau comme un point de départ musical de son travail avec Cooder. Le paysage apparemment vide porte donc une histoire humaine : la guitare puise dans le monde expressif du blues, et pas simplement dans une image de routes poussiéreuses et de ciels ouverts. Même sans le film, la musique dépasse une succession de séduisantes esquisses de paysages.
Le film de 1984 réunit la réalisation de Wenders, le scénario de Sam Shepard et la photographie de Robby Müller, avec Harry Dean Stanton et Nastassja Kinski à l’écran. Sa musique ne se réduit pas davantage à une prestation solitaire de Cooder. Le générique mentionne David Lindley et Jim Dickinson à ses côtés parmi les musiciens interprètes. La retenue ne doit pas être confondue avec un manque de participants ou d’idées. Ce que nous entendons résulte d’un choix réfléchi.
Le disque juxtapose de courtes scènes instrumentales, « I Knew These People », plus long, et « Dark Was the Night », qui le conclut. Le passage de la musique au souvenir parlé participe à la forme de cette bande originale. Connaître le film enrichit les associations narratives ; écouter l’album indépendamment permet à la voix et à la guitare d’offrir différentes formes d’intimité. Cet équilibre légèrement inhabituel définit le caractère du disque ; il ne constitue pas une interruption dans un album instrumental par ailleurs conventionnel.
À propos de ce pressage
Analogue Productions · Acoustic Sounds 40 Series · 2 LP · Vinyle de 180 grammes · 45 RPM. Source : copie de bande égalisée. Mastering : Matthew Lutthans chez The Mastering Lab. Pressés chez Quality Record Pressings (QRP). Pochette Stoughton Printing tip-on gatefold.
Également en SACD : Paris, Texas
Autres disques de Ry Cooder : Buena Vista Social Club · Chicken Skin Music
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Série : Acoustic Sounds 40th Anniversary – les 25 albums, recommandations et musiciens
Musiciens
Sélection documentée des musiciens participants. La formation peut varier selon les morceaux ; cette liste ne prétend pas être complète.
- Ry CooderGuitare slide
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