Diana Krall – All For You

Eine Verbeugung, die vom Zusammenspielen lebt

Diana Krall widmet All for You dem Nat King Cole Trio. Schon der Untertitel macht die Richtung deutlich: Hier geht es um Cole als Sänger und Pianisten innerhalb einer kleinen, beweglichen Gruppe. Krall setzt sich selbst ans Klavier, Russell Malone übernimmt die Gitarre und Paul Keller den Kontrabass. Diese Besetzung ist die eigentliche Idee der Platte. Ohne ein durchgängiges Schlagzeug entstehen Rhythmus und Bewegung aus dem Zusammenwirken dreier Instrumente; der Gesang steht mitten in diesem Austausch. Die Hommage besteht deshalb nicht allein aus einer Auswahl bekannter Lieder. Sie nimmt eine bestimmte Art ernst, gemeinsam Musik zu machen.

Aufgenommen wurde das Album vom 3. bis 8. Oktober 1995 in der Power Station in New York. Tommy LiPuma produzierte, Al Schmitt verantwortete Aufnahme und Mischung. Die ursprüngliche Veröffentlichung folgte am 12. März 1996 bei Impulse!/GRP. Wer Krall vor allem mit späteren Orchesterarrangements verbindet, findet hier einen anderen Maßstab: Stimme, Saiten, Tasten und das hörbare Verhältnis zwischen einer Melodie und ihrer Begleitung. Eine solche kleine Besetzung legt musikalische Entscheidungen frei. Wo ein großes Arrangement eine Farbe vorgeben könnte, müssen die drei Partner selbst entscheiden, wie viel Raum eine Phrase braucht und wer diesen Raum anschließend aufnimmt.

Das macht die Platte auch jenseits ihrer Widmung interessant. Man muss kein Kenner von Coles Diskografie sein, um dem Programm zu folgen. Umgekehrt bietet gerade die Vertrautheit mit seinem Trio einen reizvollen zweiten Zugang: Welche Möglichkeiten eröffnet die Verbindung von Klavier und Gitarre, wenn beide zugleich rhythmisch und harmonisch denken können? Wie hält ein Bass die Bewegung zusammen, ohne jede Lücke zu schließen? Kralls Hommage lädt zu solchen Fragen ein, während die Songs verständlich und zugänglich bleiben. Die musikalische Tradition erscheint als etwas, mit dem man arbeiten kann, als lebendiger Wortschatz für eine eigene Erzählung.

Zwölf Songs zwischen Witz und verletzlicher Nähe

I’m an Errand Girl for Rhythm eröffnet das Album mit einer programmatischen Selbstbeschreibung. Schon die Titelwahl rückt die rhythmische Seite des Singens nach vorn. Danach stehen Gee Baby, Ain’t I Good to You und You Call It Madness: zwei andere Formen persönlicher Ansprache, bei denen Zuneigung, Zweifel und Behauptung dicht beieinanderliegen. Diese Nachbarschaft gibt der ersten Plattenseite eine überschaubare Dramaturgie. Drei Stücke genügen, um verschiedene Möglichkeiten derselben Stimme vorzustellen. Du kannst dabei auf die Worte achten oder verfolgen, wie Klavier und Gitarre deren Akzente aufnehmen. Beides führt tiefer in die Idee des Albums.

Auf Seite B trifft der spielerische Einfallsreichtum von Frim Fram Sauce auf Boulevard of Broken Dreams und Baby Baby All the Time. Für Boulevard kommt Steve Kroon mit Perkussion hinzu; dieser gezielte Farbwechsel bleibt eine Ausnahme innerhalb der Trioanlage. Der Titel stammt von Al Dubin und Harry Warren. Er gehört in die ältere Songtradition und ist nicht mit späteren gleichnamigen Liedern zu verwechseln. Bobby Troup ist im Programm gleich zweimal vertreten: mit Baby Baby All the Time und dem später folgenden You’re Looking at Me. Solche kleinen Autorenverbindungen geben der Auswahl Zusammenhang, ohne sie auf einen einzigen Songwriter einzuengen.

Hit That Jive Jack eröffnet die zweite LP; nach You’re Looking at Me beschließt I’m Thru with Love die dritte Seite. Auf der letzten stehen Deed I Do, A Blossom Fell und If I Had You. Gerade der Schluss bringt eine besondere Konstellation: Benny Green spielt auf If I Had You Klavier. Die Quellen benennen diesen Gasteinsatz ausdrücklich für das letzte Stück. Damit verändert sich kurz vor dem Ende die personelle Perspektive, ohne dass das Album seine überschaubare Gestalt verliert. Zwölf Titel ergeben vier kleine Folgen mit jeweils drei Songs. Die Seitenwechsel teilen die Sammlung in gut erfassbare Etappen, die auch einzeln einen eigenen Reiz besitzen.

Klavier, Gitarre und Bass als gleichberechtigte Partner

Die Doppelrolle von Sängerin und Pianistin ist für All for You entscheidend. Eine Gesangsphrase muss hier nicht gegen ein fertiges Arrangement gesetzt werden; Krall kann ihre Begleitung aus derselben musikalischen Vorstellung heraus formen. Beim Zuhören lohnt es sich, die Übergänge zwischen Sprache und Klavierlinie zu verfolgen. Wann unterstützt eine kurze Figur den Text, wann führt sie einen Gedanken ohne Worte weiter? Das sind keine Fragen nach möglichst vielen Noten. Es geht um Gewicht und Zeitpunkt, um die Verbindung zwischen einem verständlichen Lied und der Freiheit, dessen Verlauf im Zusammenspiel zu gestalten.

Russell Malone ist in dieser Anlage weit mehr als eine zusätzliche Klangfarbe. Gitarre und Klavier können beide Akkorde tragen und einzelne Linien führen. Gerade deshalb ist interessant, wie ihre Aufgaben ineinandergreifen. Paul Kellers Kontrabass gibt dem Trio ein drittes Register und eine eigene rhythmische Stimme. Wenn du die Platte erneut auflegst, kannst du einmal bewusst dem Bass folgen und die übrigen Stimmen von dort aus hören. Der Blick auf das Ganze verschiebt sich: Begleitung wird zu einer eigenständigen musikalischen Tätigkeit, deren Wirkung oft gerade darin besteht, andere Stimmen beweglich zu halten.

Die beiden Gäste ergänzen diesen Kern sehr gezielt. Steve Kroons Perkussion gehört zu Boulevard of Broken Dreams, Benny Greens Klavier zu If I Had You. Green ist hier der Pianist, nicht der gleichnamige britische Jazzautor. Ein durchgängiges Quintett beschreibt das Album deshalb ebenso wenig wie eine pauschale Besetzung mit Schlagzeug. Die konkrete kleine Gruppe macht seinen Charakter aus. Für eine Sammlung bietet All for You damit einen Zugang zu Krall, bei dem ihre Arbeit am Instrument und ihre Beziehung zu zwei festen Partnern besonders deutlich im Mittelpunkt stehen. Die Widmung an Cole bleibt der Ausgangspunkt; das Interesse wächst aus dem eigenen Zusammenhalt dieser Musiker.

Die Verve-Ausgabe auf zwei LPs mit 33⅓ Umdrehungen

Die hier angebotene Ausgabe AVER 514950 gehört zur Verve Acoustic Sounds Series und enthält zwei 180-Gramm-LPs mit 33⅓ U/min. Laut Herausgeber stammt das Mastering von Bernie Grundman aus den analogen Originalbändern. Gepresst wird bei Quality Record Pressings, das Tip-on-Klappcover fertigt Stoughton Printing. Das sind die Merkmale dieser Neuauflage. Sie sind von den ursprünglichen Produktionscredits zu unterscheiden: Doug Sax wird für das Mastering des Originalalbums genannt, Grundman für die hier vorliegende Wiederveröffentlichung. Auch eine andere Drehzahl oder ein anderes Format desselben Albums hat deshalb nicht automatisch dieselben Herstellungsdaten.

Mit drei Titeln je Seite bietet diese Doppel-LP kurze, zusammenhängende Programmteile. Vier Seiten bedeuten insgesamt drei Wechsel; die Verteilung folgt hier der Länge des Albums und nicht der Annahme, eine Doppel-LP müsse mit 45 Umdrehungen laufen. Für die Wahl der Ausgabe zählen die konkrete Herstellung, das vollständige Programm und der gewünschte Umgang mit der Platte. Die Geschwindigkeit allein liefert kein allgemeines Qualitätsurteil. Die angebotene Fassung enthält zwölf Titel; When I Grow Too Old to Dream, das in manchen Albumlisten zusätzlich auftaucht, gehört nicht zu dieser konkreten LP-Ausgabe.

So bleibt der Weg durch Kralls Widmung klar: vom rhythmischen Auftakt über die unterschiedlichen Liebeslieder bis zum Gastpianisten im Schlussstück. Das sorgfältig gefertigte Klappcover gibt dieser Folge einen passenden materiellen Rahmen. Für Hörer, die an Stimmen ebenso interessiert sind wie am Zusammenspiel einer kleinen Jazzgruppe, verbindet die Platte zwei Zugänge, ohne einen davon zum bloßen Beiwerk zu machen. Du bestellst bei Michael 45 in Deutschland. Wir organisieren den US-Import und versenden aus Hilden.

Serie: Verve – alle 34 Platten: Stimmen, Orgel und Bossa Nova

Beteiligte Musiker

Mitwirkende und dokumentierter Creditstand. Titelnummern beziehen sich auf die Tracklist.

• Diana KrallVorhandene Porträtvorlage 1998/99Klavier, LeadgesangMitwirkung: Albumbesetzung; keine titelgenaue Aufteilung belegt
• Russell MaloneVorhandene Porträtvorlage 1998GitarreMitwirkung: Albumbesetzung; keine titelgenaue Aufteilung belegt
• Paul KellerKontrabassMitwirkung: Albumbesetzung; keine titelgenaue Aufteilung belegt
• Benny GreenSpätere Porträtvorlage 2007 · PianistKlavierMitwirkung: D3 · If I Had You; der Pianist, nicht der gleichnamige Autor
• Steve KroonPerkussionMitwirkung: B2 · Boulevard of Broken Dreams

Power Station, New York, 3.–8.10.1995. Tommy LiPuma: Produktion; Al Schmitt: Aufnahme und Mischung; Doug Sax: Original-Mastering. Grundbesetzung: Krall, Malone, Keller; Benny Green (Pianist) nur D3 If I Had You, Steve Kroon nur B2 Boulevard of Broken Dreams. Keine pauschale Behauptung aller Instrumente auf jedem Titel. Zwölf Titel A1–D3; When I Grow Too Old to Dream gehört nicht zu dieser 2-LP. Bernie Grundman verantwortet das Mastering dieser Neuauflage.