Trois nuits à Washington
Entre le 30 juillet et le 1er août 1993, Hugh Masekela se produit au Blues Alley de Washington, D.C. Les enregistrements paraissent sous le titre « Hope » en 1994. Un club de jazz américain devient le cadre d’un programme qui remonte loin dans la musique et l’histoire de l’Afrique du Sud. Masekela intervient comme instrumentiste à vent, chanteur et conteur, reliant différentes parties de son répertoire au pays où il a grandi.
Le groupe comprend le bassiste Bakithi Kumalo, le claviériste Themba Mkhize et le percussionniste Remi Kabaka. Avec les autres musiciens, ils forment un ensemble dans lequel cuivres, instruments électriques et percussions peuvent assumer des rôles différents. Sur douze titres, le groupe a le temps de révéler plusieurs aspects de la musique de Masekela.
De « Grazing in the Grass » à « Stimela »
« Grazing in the Grass », le succès international de Masekela de 1968, apparaît au début du programme. « Uptownship », « Market Place » et « Ntyilo Ntyilo » figurent parmi les autres morceaux. Des œuvres de Miriam Makeba, Fela Kuti et Caiphus Semenya appartiennent aussi au répertoire de l’album. Le programme témoigne de liens musicaux tissés par Masekela pendant de nombreuses années.
Deux morceaux entretiennent des liens particulièrement directs avec l’histoire. « Mandela (Bring Him Back Home) » est écrit pour Nelson Mandela alors qu’il est encore emprisonné. Le final « Stimela » raconte l’histoire des travailleurs migrants des mines sud-africaines. Le train à charbon nommé dans son titre appartient à cette histoire. Sa forme développée accorde à la narration une place qu’une brève interprétation instrumentale ne pourrait offrir.
Le conteur et le groupe
En écoutant « Stimela », suivez la relation entre récit parlé, chant et accompagnement. Quand le groupe fait-il avancer le morceau, et quand suit-il un passage raconté ? Sur un disque live comme celui-ci, le temps devient un matériau partagé. Une pause du soliste peut aussi être une décision qui implique tous les autres musiciens.
Un autre participant prend lui-même la parole dans cette édition. Un encart contient un entretien avec David Hewitt, ingénieur du son de l’enregistrement original. La réédition emmène ainsi également dans les coulisses de cet enregistrement en concert. Les enregistrements sont ensuite mixés aux Mad Hatter Studios de Los Angeles : production et parution suivent ces trois soirées en club, tout en restant des étapes distinctes de la création du disque.
Cette édition
Analogue Productions : la référence AAPJ 117 présente les douze titres sur deux LP de 180 grammes à 33⅓ RPM. Kevin Gray, chez Cohearent Audio, a assuré le mastering à partir de la bande analogique originale. QRP a réalisé la galvanoplastie et le pressing, et Stoughton a fourni la pochette gatefold tip-on. L’entretien avec David Hewitt est inclus. Il s’agit de l’édition en double LP, distincte du coffret séparé de quatre disques à 45 RPM.
Michael 45 stocke la marchandise en Allemagne et expédie les commandes depuis Hilden, ce qui évite aux collectionneurs de l’UE d’organiser eux-mêmes une importation depuis les États-Unis et d’attendre le dédouanement.
Également en SACD : Hope
Question des clients : Acheter des disques Analogue Productions en Europe
Musiciens
Sélection documentée des musiciens participants. La formation peut varier selon les morceaux ; cette liste ne prétend pas être complète.
| Nom | Instrument / rôle |
|---|---|
| Hugh Masekela | Bugle, trompette |
| Damon Duewhite | Batterie |
| Bakithi Kumalo | Chant, basse |
| Lawrence Matshiza | Chant, guitare |
| Themba Mkhize | Claviers, chant |
| Remi Kabaka | Percussions, chant |
| Los Ballederos Hornas Africanos De Townsheep | Chœurs |
Comment Michael entend cette édition
Impression d’écoute · reformulée à partir de la vidéo
Michael compte l’édition AP 33⅓ RPM parmi ses disques à la sonorité particulièrement réussie, tout en entendant davantage de dynamique, d’ampleur de la scène sonore et de clarté sur le coffret 45 RPM lors de la comparaison qui suit.
