Rufus Reid Presents Caelan Cardello

Deux générations partagent le même espace musical

Une contrebasse et un piano ouvrent de nombreuses possibilités. Aucun batteur n’énonce explicitement la pulsation, aucun instrument à vent ne s’impose d’emblée comme soliste. Sur Rufus Reid Presents Caelan Cardello, cette ouverture devient le point de départ d’une rencontre. Le contrebassiste expérimenté et le jeune pianiste interprètent six pièces en duo, précédées d’une introduction parlée. Cette formation réduite attire l’attention vers ce qui se passe entre eux : soutenir, répondre, faire de la place et pousser ensemble une idée plus loin.

Reid, né en 1944, apporte sa longue expérience d’interprète et d’enseignant. Sa carrière comprend une collaboration avec Dexter Gordon après le retour du saxophoniste aux États-Unis, ainsi que de nombreuses années consacrées à l’enseignement du jazz à William Paterson University. Cardello est né en 2000. L’écart d’âge est considérable, mais réduire le disque à une rencontre maître-élève manquerait l’essentiel de la musique. Le titre présente un jeune pianiste, tandis que les interprétations dépendent de la participation active des deux partenaires.

Pour les auditeurs qui aiment découvrir le jazz à travers ses personnalités, c’est un point de départ attrayant. Un nom familier apparaît dans un cadre facile à suivre, tandis qu’un musicien plus jeune dispose de l’espace pour se faire connaître. Six compositions offrent différentes façons d’aborder leur collaboration, avec notamment des œuvres de Thad Jones, Cedar Walton, Benny Golson et Tadd Dameron. Reid apporte une composition personnelle. Le programme puise dans un répertoire riche d’une longue tradition d’interprétation, offrant aux deux musiciens un matériau capable d’accueillir une approche individuelle.

Un enregistrement en public devient le point de départ de Liam Records

La prestation est enregistrée en public en janvier 2023 au New York Jazz Piano Festival, organisé à Klavierhaus, à New York. Reid et Cardello n’avaient jamais joué ensemble ; Reid ne le dit au public qu’après les deux premiers morceaux. Cardello joue sur un piano à queue Fazioli. Une brève rencontre avant la prestation devient une conversation musicale où les deux musiciens trouvent leur langage commun devant les auditeurs. Le disque préserve donc une rencontre devant un public, même si sa production comprend plusieurs étapes distinctes après la prestation elle-même. Duke Markos est responsable de l’enregistrement et du mixage. Le LP est élaboré à partir d’un enregistrement numérique haute résolution en 24 bits/96 kHz. La publication d’un concert en vinyle n’implique pas automatiquement un enregistrement analogique. Pour cette édition, la description précise des étapes de production fait partie de son histoire.

Il s’agissait de la première parution de Liam Records, le label créé par Michael Fremer. Fremer est crédité comme producteur exécutif, avec Robin Wyatt comme coproducteur. Les collectionneurs qui connaissent surtout Fremer comme auteur et critique pourront trouver ce changement de rôle intéressant : il contribue ici à mener un projet jusqu’à la réalisation de son propre disque. Liam Records doit être distingué de Analogue Productions. Acoustic Sounds assure la distribution ; l’édition elle-même relève de Liam Records et porte la référence ARF-1.

Le nom du label a aussi une origine personnelle. Liam est un Welsh Corgi Cardigan, et le préfixe « ARF » renvoie à l’aboiement d’un chien. Le sillon de sortie documenté de la seconde face comprend même « WOOF! ». Rien de cela n’est nécessaire pour apprécier la musique, mais cela donne à l’édition physique une identité reconnaissable. Le disque est conçu comme un projet individuel, de l’échange musical sur scène à sa présentation en LP. Le lancement d’un label peut offrir aux collectionneurs un intérêt différent de celui d’un nouvel album dans une série établie de longue date.

Six compositions pour une conversation ouverte

Après l’Intro parlée de l’organisateur de concerts Jim Luce, la musique commence avec Mean What You Say de Thad Jones. Bolivia de Cedar Walton et Whims of Chambers de Paul Chambers suivent. Les noms des compositeurs relient déjà le programme à plusieurs courants de l’histoire du jazz. Avec cette instrumentation, il peut être enrichissant d’inverser les attentes habituelles : suivre la ligne mélodique de la contrebasse, puis écouter comment le piano associe impulsion rythmique et mouvement harmonique.

La seconde face s’ouvre sur It’s the Nights I Like de Reid, suivi de Stablemates de Benny Golson et d’If You Could See Me Now de Tadd Dameron. Inclure une composition originale donne au contrebassiste une présence personnelle par l’écriture autant que par son instrument. L’enchaînement offre aussi différentes façons de développer une pensée musicale. Quiconque connaît l’une de ces compositions dans une formation plus grande peut observer ce qui change lorsque deux musiciens seulement se partagent les responsabilités.

L’absence de batterie n’est pas une place vide à remplir. Elle modifie la répartition de la pulsation et du mouvement. Une brève note de contrebasse, un accord résonnant ou une pause peut ainsi prendre davantage de relief. Le format en duo encourage l’attention aux transitions et aux réponses sans demander à l’auditeur de chercher un moment spectaculaire unique. Aux côtés des disques en trio, quartet ou orchestre, cet album offre une autre échelle d’interaction : deux voix dont la relation porte l’interprétation d’une pièce à l’autre.

Un LP à 33⅓ RPM aux étapes de production clairement identifiées

L’édition proposée est Liam Records ARF-1, répertoriée par Acoustic Sounds sous ALIAM 81276. Elle se compose d’un LP simple de 180 grammes à 33⅓ RPM. La face A contient l’introduction et trois interprétations ; la face B contient les trois autres. Cette répartition crée un programme clair sur deux faces. La vitesse figure parmi les détails d’identification de cette parution, mais elle ne suffit pas à établir un verdict sur le son ni un classement par rapport aux autres formats d’enregistrement.

Bob Ludwig a assuré le mastering à partir des fichiers numériques haute résolution. Matthew Lutthans a gravé les laques chez The Mastering Lab, « TML-M » et « MCL » apparaissant dans les sillons de sortie documentés. Quality Record Pressings a fabriqué les disques, et Stoughton Printing a fourni la pochette de type tip-on. Le premier pressing a été annoncé à 2 000 exemplaires numérotés. Cette information historique sur le pressing ne suffit pas à déterminer les caractéristiques d’un exemplaire disponible aujourd’hui. Le parcours de production est explicitement numérique et n’est pas présenté ici comme un procédé AAA.

Au centre se trouve un enregistrement en duo soigneusement documenté qui marque aussi le lancement d’un nouveau label. Il associe l’expérience d’un contrebassiste à la découverte d’un pianiste plus jeune, dans un programme dont les liens dépassent largement la modestie de l’instrumentation. Ce titre est disponible sur commande ; ce statut ne précise pas de date de livraison. Vous commandez auprès de Michael 45 en Allemagne. Nous organisons l’importation depuis les États-Unis et l’expédition depuis Hilden.

Question des clients : Acheter des disques Analogue Productions en Europe

Musiciens

Musiciens participants et état de la documentation des crédits. Les références aux morceaux correspondent à la liste des titres.

• Rufus ReidcontrebasseParticipation : les six pièces musicales · A2–B3
• Caelan CardellopianoParticipation : les six pièces musicales · A2–B3
• Jim Luceintroduction parlée ; promoteur de concertsParticipation : A1 · Intro

Le chant et les instruments sont crédités aux morceaux répertoriés ci-dessus.